Какие фотографии сейчас в моде? Чего не хватает стоковым изображениям, а чего, наоборот, слишком много? С чем сталкиваются дизайнеры, пытаясь найти «то самое» изображение на фотобанке? О своем насыщенном профессиональном опыте PressFoto рассказал нью-йоркский веб-дизайнер Эндрю Чаленс (Andrew Chalence).
Талантливые иллюстраторы и фотографы каждый день создают красивые изображения. Для них важно не только создать, но и продать эти изображения покупателю (ну, или получить признание). С этой точки зрения судьба их работы во многом зависит от дизайнеров. Именно дизайнеры определяют, годится эта фотография или нет.
Именно дизайнеры определяют судьбу стоковых фотографий
Они пытаются уловить идею и посыл, заложенный иллюстратором или фотографом в изображение. Если это удалось сделать, можно сказать, что картинка удачная.
Рогнеда Елагина, нью-йоркский журналист блога PressFoto, побеседовала с Эндрю Чаленсом, веб-дизанером из США. Ему есть что рассказать о трудностях подбора картинок для дизайн-проектов. Он работает веб-дизайнером больше десяти лет и делает сайты для ведущих компаний в области красоты и ювелирных изделий на Манхеттене.
Andrew Chalence.
— Впервые я заинтересовался веб-дизайном в аспекте 3D графики: моделирование, анимация и т. д. Это было еще в колледже, в 2004-2006 годах, где я изучал веб-программирование. Но оказалось, что коды – слишком скучная штука для меня. А вот благодаря постоянной работе с фотографиями и иллюстрациями, я стал по-особенному воспринимать цвета и формы. Стал уделять больше внимания разным оттенкам и деталям, которых раньше не замечал.
— Как дизайнер с тонким чувством стиля, можешь назвать три характеристики, которые, на твой взгляд, отсутствуют в микростоковых изображениях, с которыми ты работал?
— В основном я работаю с ювелирными магазинами, салонами красоты и парикмахерскими, поэтому и изображения ищу по этим темам. Проблема в том, что на большинстве фотобанков встречается одно и то же, нет разнообразия. Например, когда я ищу фотографию по ключевому запросу «парикмахерская», в выдаче получаю изображения девушек с какими-то невероятными цветными волосами и безумными стрижками. Это может быть очень красиво и художественно, но слишком далеко от реальной жизни. Нам нужны простые фотографии людей с красивыми укладками, парикмахерскими инструментами и так далее.
С той же проблемой я сталкиваюсь и в ювелирной тематике, хотя здесь есть и богатые клиенты, которые готовы платить. Но найти действительно качественные фотографии ювелирных изделий на фотобанке очень сложно. В результате приходится посылать фотографа и проводить эксклюзивную съемку, чтобы получить необходимые для сайта фотографии.
Я привел эти примеры из моей реальной практики, чтобы показать существующую ситуацию. Я не хочу кого-то обидеть, но, на мой взгляд, три проблемы, которые постоянно возникают с микростоковыми изображениями, это: отсутствие оригинальности, низкое качество и старомодность (когда кажется, что фото было сделано еще в 2000 году).
— Что ты можешь посоветовать микростоковым фотографам, чтобы как-то решить возникшую проблему?
Плохие «ключевики» могут испортить даже самую хорошую фотографию. Её просто никто не найдет.
— Я бы посоветовал фотографам оставаться креативными, но также четко определяться с выбранной темой для серии фотографий. Стараться сортировать работы по категориям и придерживаться заявленной тематики. Если они решили специализироваться на ювелирной тематике, то нужно быть в ней уникальным и современным. Во-первых, я бы порекомендовал фотографам изучить индустрию, чтобы понимать, в каких именно изображениях нуждаются специалисты этой отрасли. А во-вторых, очень внимательно отнестись к ключевым словам и тегам, когда они публикуют работы на сайтах фотобанков. Иногда плохие ключевые слова со слишком широким смыслом могут выбросить фотографию в категорию, где она никогда и никем не будет востребована.
— Случались ли с тобой какие-нибудь любопытные истории, связанные с покупкой микростоковых изображений.
— Довольно забавная ситуация была несколько лет назад. Я работал над веб-сайтом одной из ювелирных кампаний в Нью-Йорке, и мы не могли найти хорошую фотографию для главной страницы. Мне удалось найти подходящее изображение на одном фотобанке в категории «Драгоценности». На нем была красивая девушка не в самом приглядном, на наш взгляд, ожерелье. Мы взяли эту картинку в надежде на
Дизайнеры знают: клиент всегда прав.
то, что красота девушки компенсирует недостаток украшения. Оказалось, что нашему клиенту девушка не понравилась, и он попросил нас обрезать ее и оставить только ожерелье. Я знал, что это большая ошибка, так как без девушки картинка потеряет привлекательность. Тем не менее клиент всегда прав, и мы потратили полдня, вырезая ожерелье и создавая для него красивый фон, только затем, чтобы снова услышать «нет». В конечном счете клиент попросил нас вернуть девушку, но убрать ожерелье! Так, единственной сохранившейся деталью, напоминавшей о ювелирной промышленности, осталась только небольшая серьга в ухе модели.
— Как ты считаешь, дизайнер должен уметь рисовать?
— Рисовать? Хммм… Я думаю, все умеют рисовать; просто делают это на разных уровнях профессионализма. Я рисую часто, но никогда этому не учился. Рисования для меня — это возможность выразить свои мысли и идеи, но эти рисунки никогда не попадают на дисплей. Веб-дизайнеры работают с инструментами и программами, в которых сегодня, к счастью, нет недостатка.
— Что, на твой взгляд, не так важно для фотографий, но мы хотим это видеть, потому что это стало стандартом?
— Работая с микростоковыми изображениями уже более 10 лет, я заметил одну большую проблему: большинство изображений так похожи друг на друга, что превращаются в шаблоны. Если вы ищете по теме «IT», то найдете типичные серверы, системные блоки и 3D надписи. Все это устарело! Мы уже не в 2006 году! В IT-индустрии профессионалы пользуются разными инструментами, программами, переключателями, проводами, наклейками и тому подобное. Они уже даже не используют Windows 98! Очень трудно найти что-то особенное.
Блоги — растущая отрасль, которая может стать хорошим бизнесом для фотографов.
Я бы сказал, что фотографы не импровизируют. Или, если мы начнем искать изображения для блога, например, то практически невозможно найти фотографии с одной и той же моделью в разных сценах. Обычно модель снята с 2-3 ракурсов в том же наряде и в том же месте. Блоги — растущая отрасль, которая может стать хорошим бизнесом для фотографов, работающих для блогов. Тем более что выбор тем бесконечен!
— Что ты бы посоветовал микростоковым фотографам делать или, наоборот, не делать?
В искусстве нет законов. Я не могу им говорить что делать или не делать. Они ведь выражают свое видение через фотографии, а дизайнер уже улавливает это в готовой картинке и использует ее. В этом вся суть фотографии. Поэтому у меня, наверное, нет пожеланий по поводу того, чего они не должны делать.
Относительно того, что они делать должны, я бы порекомендовал усилить свои работы. Уже недостаточно просто высокого разрешения и профессионального макияжа; успешные микростоковые фотографии должны иметь уникальную идею. Очень важно смотреть на изображение с точки зрения покупателя. Иногда я просматриваю тысячи картинок, и ничего не бросается в глаза. Но если изображение какое-то необычное и вдохновляет, то я куплю независимо от того, что там изображено. Я буду хранить его в своей коллекции, пока не придет его время. Более того, одна картинка может изменить концепт всего проекта и натолкнуть на создание новой идеи.
— Ты упомянул о вдохновении. А что является источником твоего вдохновения?
— Обычно это вещи, не связанные с моей работой. Они дают мне возможность разобраться в мыслях. Я получаю удовольствие от общения с людьми, прогулок по городу и съемок видео для моей частной коллекции. Также я не забываю о векторных иллюстрациях: люблю следить за новыми тенденциями и тем, как развивается эта отрасль.
— Можешь вспомнить какой-нибудь случай, когда при работе с микростоковыми фотографиями ты попадал впросак. Что ты делал в этой ситуации?
— Недавно я делал сайт для парикмахерской, которая находится в Сохо, район Чайнатаун. Для главной страницы мы решили выбрать фотографию с видом улицы. Я стал искать по запросу «Сохо, Нью-Йорк» и нашел прекрасную фотографию как раз той улицы, на которой расположен салон. Картинка была потрясающая: высокое качество и интересный ракурс. Но клиент не обрадовался. Он решил, что китайские иероглифы на рекламных щитах и дорожных знаках снизят престиж его салона. Так что мне пришлось затирать все иероглифы на фотографии. Хотя по запросу я искал не Чайнатаун, а именно Сохо.
— Идея скачивать изображения бесплатно вместо того, чтобы покупать их, выглядит очень заманчиво. Что ты можешь сказать людям, которые используют микростоковые незаконно?
— Я не считаю такой подход справедливым и предпочитаю покупать то, что мне нужно. Обычно пользователи не осознают, что каждая фотография стоит фотографу денег. Кто-то работал над ней, старался воплотить свои лучшие идеи, вкладывал время и душу! Скачивание без оплаты — это демонстрация варварского отношения и неуважения к фотографу. С другой стороны, и фотографы должны думать о потенциальных покупателях. Каждый профессионал знает, сколько изображение стоит, и завышение цены неизбежно приведет к снижению продаж. Я рад тому, что сейчас незаконное использование фотоконтента активно защищается законом, по сравнению с тем, что творилось пару лет назад.
Посмотреть портфолио Эндрю можно в его профиле на behance. Если у вас есть интересные истории, связанные со стоковыми фотографиями – пишите нам!
Интервью провела Rogneda Elagina Перевод PressFoto
